在中国悠久的文化长河中，唐代诗人李商隐的《嫦娥》一诗以其深邃的意境和含蓄的语言，成为了千古传颂的经典之作。这首诗不仅描绘了月宫中的嫦娥形象，更寄托了诗人对人生孤独与命运无常的深刻感慨。

原诗如下：

云母屏风烛影深，

长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，

碧海青天夜夜心。

这首诗以简洁凝练的语言，勾勒出一幅静谧而又略带忧伤的画面。首句“云母屏风烛影深”，通过云母屏风和烛影的描写，营造出一种幽暗而神秘的氛围。这里的云母屏风不仅是装饰物，更是隔离外界喧嚣、守护内心宁静的象征。烛影深则进一步强调了这种孤寂感，仿佛整个世界都被这深深的烛光所笼罩。

第二句“长河渐落晓星沉”描绘的是黎明时分的景象。长河指的是银河，随着夜色逐渐褪去，银河慢慢隐没，而晨星也渐渐沉入地平线下。这一句不仅点明了时间的推移，也暗示着一天即将开始，但同时也预示着一种新的孤独即将来临。

接下来，“嫦娥应悔偷灵药”是全诗的核心所在。传说中，嫦娥因吞食了丈夫后羿从西王母那里得到的不死之药，飞升至月宫，从此过上了与凡人隔绝的生活。然而，在这里，李商隐却提出了一个新颖的观点：或许嫦娥并不如传说中那般快乐，反而会后悔自己的选择。这种假设打破了传统神话故事中的美好幻想，赋予了嫦娥更加人性化的情感体验。

最后一句“碧海青天夜夜心”则是对嫦娥心境的直接抒发。碧海青天象征着广阔无垠的空间，而“夜夜心”则表明这种孤独和思念是日复一日、年复一年的。在这里，诗人将嫦娥的形象塑造成了一位永远无法摆脱孤独的灵魂，她只能在广袤的天地之间默默承受这份寂寞。

这首诗通过对嫦娥故事的重新诠释，表达了诗人对于人生无常和命运无奈的深刻感悟。它提醒我们，无论身处何种境遇，都应珍惜眼前的美好时光，因为一旦做出决定，就可能再也无法回头。

翻译成英文如下：

The screen of cloud mother is deep in candlelight,

The long river gradually sets and the morning star sinks.

Chang'e must regret stealing the elixir,

In the blue sea and green sky, she has a lonely heart every night.

以上便是《嫦娥》这首诗的原文及其翻译，希望读者能够从中感受到中国古代诗歌的魅力，并引发对自己人生的思考。